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IL GIOCO DELLA RAPPRESENTAZIONE
Laboratorio multidisciplinare di musica, canto e danza, sul teatro musicale Rinascimentale e Barocco
I Edizione
Attorno a Il Zabaione
di Adriano Banchieri
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IL GIOCO DELLA RAPPRESENTAZIONE è un laboratorio multidisciplinare di musica, canto e danza, aperto a quanti vogliano approfondire la prassi esecutiva e rappresentativa del teatro musicale italiano Rinascimentale e Barocco.
La prima edizione del laboratorio è incentrata su Il Zabaione Musicale, Inventione boscareccia (Milano 1604) di Adriano Banchieri, attorno al quale sarà costruito uno spettacolo con inserti vocali, strumentali e coreografici di altri autori coevi.
Lo spettacolo, con la regia di Domenico De Martino, sarà rappresentato a Roma, alla fine del laboratorio, nella seconda metà del mese di giugno 2007.
L'obiettivo del laboratorio è quello di permettere a tutti i partecipanti una conoscenza articolata e complessa della prassi rappresentativa del teatro musicale del primo seicento italiano, attraverso l’approfondimento della propria materia di base (canto, danza o strumento) e anche di tutte le altre, attraverso una sfaccettata attività seminariale teorico-pratica.
Per raggiungere questo obiettivo, i partecipanti al Laboratorio avranno a loro disposizione un gruppo di docenti estremamente qualificato che li seguirà nelle molteplici attività previste dal programma didattico. Alle lezioni collettive e/o individuali nella materia di base scelta da ciascun partecipante si affiancheranno seminari nelle altre materie quali, ad esempio, gestualità, danza, storia ed estetica del primo barocco italiano, basso continuo, affinché tutti abbiano un quadro di competenze non solo ampio e necessario alla partecipazione consapevole allo spettacolo finale, ma anche sufficiente ad accrescere la propria formazione.
Il laboratorio si articola in otto incontri mensili da ottobre 2006 a maggio 2007. Ciascun incontro (sabato e domenica) prevede dalle 9 alle 12 ore di lezione.
MATERIE
CANTO
DOCENTE: LAVINIA BERTOTTI
DANZA ANTICA
DOCENTI: GLORIA GIORDANO, BARBARA SPARTI
GESTUALITÀ
DOCENTE: DEDA CRISTINA COLONNA
MUSICA D’INSIEME E PRASSI ESECUTIVA
DOCENTI: MARIA DE MARTINI, LUIGI MANGIOCAVALLO, FRANCESCO MASCHIO
REGIA
DOCENTE E A CURA DI: DOMENICO DE MARTINO
ALTRI INSEGNAMENTI
BASSO CONTINUO (PER STRUMENTISTI E CANTANTI)
STORIA ED ESTETICA MUSICALE DEL PRIMO BAROCCO ITALIANO: LA TEORIA DEGLI AFFETTI (PER TUTTI)
CALENDARIO DEGLI INCONTRI
21-22 OTTOBRE 2006
4 -5 NOVEMBRE 2006
16-17 DICEMBRE 2006
13-14 GENNAIO 2007
17-18 FEBBRAIO 2007
17-18 MARZO 2007
14-15 APRILE 2007
19-20 MAGGIO 2007
Spettacolo
seconda metà di giugno 2007
(data da definire)
SEDE DEGLI INCONTRI
Scuola di Musica Sylvestro Ganassi
Via Col di Lana 7
00198 Roma
White Cloud Studio
Via Tiepolo, 13/a
00196 ROMA
PARTECIPAZIONE
Quota di partecipazione al laboratorio
€ 650,00
otto incontri durante il fine settimana, come da calendario.
Quota di iscrizione € 50,00
da versare contestualmente all’iscrizione tramite bonifico presso il CC n. 074000001418 presso Banca San Paolo Filiale Roma 86
via le Parioli 45/b, intestato a Associazione Scuola Ganassi (ABI 01025 – CAB 03321) o direttamente presso la segreteria della Scuola Ganassi.
Le domande di ammissione al laboratorio vanno indirizzate, anche via fax, entro il 7 ottobre 2006
a
Scuola di Musica
"Sylvestro Ganassi"
Via Col di Lana 7
00198 Roma
Tel e fax 063214132
Oppure via e-mail al seguente indirizzo: scuolaganassi@libero.it
Per ulteriori info contattare la segreteria della Scuola Ganassi, dal lunedì al venerdì
(h. 15.00 – 19.00), a partire dall’1 settembre
Curricula docenti
Lavinia Bertotti si dedica dal 1983 al repertorio rinascimentale e barocco. Ha studiato dapprima a Bologna e presso la Scuola Civica di Milano con Cristina Miatello, quindi si è perfezionata con Anatoli Goussev. Dal 1986 al 1991 ha frequentato presso la "Sommer Akademie für Alte Musik" di Innsbruck, gli stage di canto barocco tenuti da Jessicah Cash e la musica d’insieme con Nigel North. Dal 1990 al 1994 ha partecipato al Seminario di Interpretazione, tenuto da Roberto Gini, presso la Scuola Civica di Musica di Milano, conseguendo poi il diploma nel 1994.
Nel 1992 si è classificata tra i vincitori del concorso AS.LI.CO per il
perfezionamento nella vocalità monteverdiana.
Collabora regolarmente con vari gruppi musicali, specializzati nel repertorio rinascimentale e barocco, sia italiani che stranieri, con cui si produce in rassegne internazionali di musica antica.
Ha al suo attivo numerose incisioni discografiche e radiofoniche.
Come docente di canto ha collaborato con il conservatorio di Tilburg in Olanda, insegna a Roma e a Pavia, e dal 2003 insegna Canto Rinascimentale e Barocco al Corso Internazionale di Musica Antica di Urbino.
Deda Cristina Colonna ha studiato danza classica in Italia e in Francia; si è laureata in danza antica alla Sorbonne, studiando con Francine Lancelot, Béatrice Massin e Andrea Francalanci. Dal 1995 al 1998 è stata solista e coreografa ospite della New York Baroque Dance Company. Si è diplomata alla Scuola di Recitazione del Teatro di Genova ed ha recitato Shakespeare, Tchekhov, Genet, con diversi registi, tra i quali Jacques Lassalle e Marco Sciaccaluga. Cura le coreografie e la gestualità di numerose opere e balletti, essenzialmente di repertorio barocco e classico, ed è stata assistente di Pier Luigi Pizzi in numerose produzioni. Firma regia e coreografie dei suoi spettacoli e si dedica all¹insegnamento; i suoi lavori di ricerca sono pubblicati negli atti di numerosi congressi internazionali.Dirige l¹ensemble di danza Passocontinuo, con il quale ha partecipato a numerose produzioni.
Maria De Martini si è diplomata in Flauto Dolce al Royal College of Music di Londra e in Fagotto Barocco presso il Conservatoire Populaire de Musique Ancienne di Ginevra. Ha seguito corsi di strumento e di musica da camera con Kees Boeke, Franz Brüggen, Pedro Memelsdorff, Jaenette van Vingerden, Jesper Christensen. Da molti anni svolge un'intensa attività concertistica in veste di solista o in gruppi cameristici ed orchestrali come I Barocchisti (Svizzera) Le Concert des Nations (Spagna), Wiener Akademie (Austria), Ars Antiqua Austria, Academia Montis Regalis, Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma, Accademia Strumentale Italiana, Concerto Italiano, Europa Galante, L'Astrée, Musica Antiqua de Toulon (Francia), Il Teatro Armonico, La Cappella della Pietà dei Turchini, Ensemble Piccolo Concerto Wien, suonando sotto la direzione di J. Savall, T. Koopman, R. Goodman, B. Kuijken, R. Goebel ecc. Ha partecipato a tournée in Europa e America. Nel 1992 è stata membro dell'European Community Baroque Orchestra e dal 1994 fa parte dell'Academia Montis Regalis in qualità di fagottista e flautista. Ha registrato per Nuova Era, Opus 111, Stradivarius, Accord, Chesky Records, E.G.T., Pierre Verany e Symphonia. Ha realizzato tralaltro le prime registrazioni con il fagotto antico dei quartetti di F. Devienne, una sinfonia concertante di G. Cambini ed il concerto in do minore per flauto dolce e orchestra di Antonio Vivaldi.
Domenico De Martino, autore teatrale, regista e disegnatore luci ha collaborato, in spettacoli di prosa, opera e danza, con importanti teatri italiani e stranieri tra cui La Scala di Milano; il San Carlo di Napoli; La Fenice di Venezia; il Regio di Torino; l¹Arena di Verona; l¹Opera di Roma; l¹Olimpico di Vicenza, l¹Espace Cardin di Parigi. Ha collaborato come aiuto regista e come autore con artisti della danza quali Carla Fracci (1973-1989), Micha van Hoecke (1989-1991), Daniel Ezralow (1993), Roberto Bolle (2002-2004) e Gheorghe Iancu (dal 1987). Dal 1987 al 1994 è stato collaboratore tecnico ed artistico del grande Arlecchino Ferruccio Soleri, insieme al quale ha tenuto corsi di Commedia dell¹Arte presso l¹Institut del Teatre di Barcellona (1994) e ha effettuato numerose tournées internazionali.
Gloria Giordano, laureata in Pedagogia. Diplomata presso l’Accademia Nazionale di Danza, dove è docente supplente di Teoria della danza dal 1986. Ha approfondito lo studio della danza rinascimentale e barocca in Francia e in America. Interprete nelle compagnie italiane e straniere attive nel settore, si è esibita in numerosi festival in Italia e all’estero. Firma coreografie per i suoi spettacoli e per il teatro d’opera, collaborando, tra gli altri, con i registi Stefano Vizioli e Vera Bertinetti. Pubblica su riviste specializzate, cura voci per il Dizionario Biografico degli Italiani Treccani, tiene conferenze teorico-pratiche e corsi di danza antica presso vari Conservatori di Musica e associazioni musicali. Dal 2003 insegna Danza barocca francese al Corso Internazionale di Musica Antica di Urbino.
Nel 2005 ha curato la pubblicazione in facsimile del manoscritto dei Balletti di Gaetano Grossatesta (Venezia, 1726) per la casa editrice Libreria Musicale Italiana.
Luigi Mangiocavallo ha eseguito concerti come violinista e come direttore d'orchestra presso le principali istituzioni concertistiche europee. E' specializzato nella ricerca e nell'esecuzione di musica del periodo barocco e classico con strumenti originali. Molte registrazioni sono pubblicate su CD di Opus111, Symphonia, Harmonia Mundi, Nuova Era, Accent e di altre etichette discografiche. Importanti raccolte di sonate e sinfonie di autori italiani come Paganini, Rolla, Veracini, Bonporti, Boccherini, Cambini e Pugnani sono state oggetto di prime registrazioni mondiali con strumenti originali e dei programmi delle principali radio e televisioni del mondo. Come compositore conta le colonne sonore di tre cortometraggi nell'ambito cinematografico, alcuni spettacoli teatrali e le musiche di commento per numerose trasmissioni televisive e documentari.
Francesco Maschio, clavicembalista e musicologo, ha svolto un'intensa attività concertistica nelle vesti di cembalista solista e di continuista.partecipando a registrazioni discografiche, radiofoniche e televisive. E’ docente di Basso Continuo e Musica da camera presso i Corsi Internazionali di Musica Antica di Urbino dal 1987.
Per maggiori info sulle sue attività puoi cliccare qui.
Barbara Sparti è nata a New York dove ha studiato musica e danza. Si è specializzata nei metodi Orff e Dalcroze a Salisburgo e Ginevra e ha insegnato musica e movimento a bambini e a adulti per più di 40 anni. E' stata fondatrice e direttore artistico del Gruppo di Danza Rinascimentale (1975-1988) il quale si è esibito in festivals, mostre e congressi nelle maggiori città italiane e europee. Ha curato la coreografia di opere di Caccini, Cavalieri, Gagliano, Monteverdi e del Ruzzante collaborando anche con la RAI e con il Maggio Musicale.
Dal 1973 svolge attività didattica pratica con corsi sulla danza italiana del XV-XVII secole in Italia, Europa, Nord America e Giappone.
E' stata "Distinguished Visiting Professor" presso l'Università della California di Los Angeles nel 1990 e "guest lecturer" all'Università di Tel-Aviv, all'Hebrew University e al Rubin Academy di Musica e Danza in Gerusalemme (1997) nonché all'Universita della California di Santa Cruz (2000).
Fa parte del direttivo della Fondazione Italiana di Musica Antica, ed è "segretario" del "sub-study group" di Iconografia per il gruppo di Etnochoreologia della International Council of Traditional Music.
E' autrice di numerosi saggi sulla danza (vedi fra le altre Early Music, Studi Musicali, La Danza Italiana, Imago Musicae) e la sua edizione critica e traduzione in inglese del trattato del maestro di danza quattrocentesco Guglielmo Ebreo da Pesaro (Oxford University Press, 1993) è già stata ristampata.
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